О л е к с а
З А Х А Р Ч У К

живопись    •    графика
Logo
Главная
Автор
Галерея
Статьи
Фото
Ссылки
Контакты
Поиск
Video
• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •
Авторизация





Забыли пароль?
EnglishRussianUkrainian
Эпическая и личностная Украина А.Захарчука Версия для печати Отправить на e-mail

Его пейзажи - философская лирика с мостом в прошлое

текст Романа Корогодского

За последнее время  три огромные персональные выставки в стенах Национального художественного музея Украины (1994, 1997, 1999 гг.) подтвердили неувядающий талант Мастера. Да! Алексей продолжает писать  пейзажи. Он избегает  суеты и, углубляясь в познание своей земли, только в ней ищет ответ на фундаментальные вопросы мироздания и скрытые причины вопиющего несоответствия социально-общественного, историко-психологического, культурно-художественного новейшего уродства и целостности земли Украины с ее изначальной, просто небесной красотой. Художник манифестирует пейзаж не как художественный акт, который был характерным, скажем, для произведений Глущенко, Шишко. Для Захарчука внешность - периферия. Художник проникновенным взглядом (почти всегда сверху) стремится познать, "что там, за дверью бытия!". Он  показывает атмосферу застывшего размышления, будто Бог, который только что здесь побывал и оставил поля, горы, или же овраги, чтобы люди ощутили, властителями каких эстетически изысканных сокровищ они являются. И как должно бы это обстоятельство нас внутренне обогатить, чтобы мы, в конце концов, постигли, что “немає іншої Вкраїни, немає іншого Дніпра”.

Интересен такой факт:  один английский дипломат, прямой потомок бывшего премьер-министра Великобритании, в семейной традиции которого было коллекционирование произведений искусства, привез к себе работы Захарчука, и наша общая приятельница  в Лондоне видела работы нашего художника рядом с произведениями Джованни Беллини... Т.е. речь идет о мастерстве и духовности творчества украинского художника, которые звучат для иностранца пронзительнее, громче, чем для наших закомплексованных и плохо воспитанных состоятельных людей. А что уж говорить о власть имущих.

А.Захарчук - поэт, и его пейзажи - философская лирика. Однако за этой очевидностью встает еще и пласт эпического разворота событий прошлого, которые раскрываются перед сосредоточенным взором зрителя. Нужен только талант услышать отголосок седых столетий или даже тысячелетий в духовном присутствии самого художника.

Картина размером 1,75х1,5 м называется "Ржаное поле". Воображение по обыкновению дорисовывает то ли Скифскую бабу на горизонте, или кобзаря где-то в уголке... Захарчук не принимает ничего внешнего, никаких ассоциаций, метафор, уже давно превратившихся в штампы. Он рисует поле, которое дышит ветром, высокое небо после дождя и радугу, неяркую, но довольно заметную. Все! А пейзаж начинает звучать строками "Слова об Игоревом походе" или припоминается "Повесть временных лет". То ли ветер принес те воспоминания, то ли радуга перекинула мост от тревог исторического прошлого в наш день - не знаю. Но знаю, что надо обладать  великой  эпической мощью художественного мышления, чтобы вызвать подобные ассоциации, чтобы засветить радугу поэтической преемственности традиций, истории нашей Земли.

{link}

Картина"Синий вечер", которую Захарчук создавал 20 лет (двадцать!) , думаю, является подсознательным процессом сублимации художника от травм немилосердной судьбы. Возможно, поэтому он эту картину нежно любит. От природы скромный, Алексей ею гордится и, как ребенок, хочет рассказывать о ней. Как по мне, на вербальном уровне картины любого художника упрощаются, становятся плоскими, так как их природу он видит наивно, интеллектуальное их постижение ему не до конца подвластно. С таким феноменом встречался не раз.

"Синий вечер" - почти квадратный холст. Симметричная композиция леса, который делится едва заметной дорогой на две равновеликих части. Солнце давно уже зашло за лес и только чуть-чуть на контражуре возникают густые черно-синие массивы деревьев в густом полумраке. Тишина. Космическая тишина. В картине - тайна и гносеологическая загадка, на которую нет ответа: познана ли душою эта таинственная стена дремучего леса? За невозмутимой тишиной, которая просто нависает над дорогой, одно ясно: если познана, то не иначе, как самим художником. А хотелось бы, чтоб каждый зритель смог отважиться и войти в этот лес - ведь дорогу кто-то проложил. Конечно, нужны острое любопытство и личная отвага.

Алексей Захарчук - отважный человек. Ведь недаром  с 13 лет (с 1942 г.) он воевал в партизанском отряде на Винниччине. Лес как лес и "лес людей" усвоены его опытом во всех подробностях и не представляют экзистенционального глухого угла. Но существует судьба, неумолимая и непостижимая. Ее на мякине не проведешь, как говорит народная мудрость. И посля нервно-спазмирующего полотна "Утро. Памяти Аллы", художник отправился в труднейшие странствия ради познания собственной судьбы как феномена постижения таинства смерти. И перед зрителем поставлена та же требующая разрешения проблема: познать себя через вхождение в дебри непознанного. Здесь А.Захарчук вплотную приблизился к теории самопознания Григория Сковороды - "Открой себя"...

И таки отыскал себя, открыл себя как человек и как художник. Правда, на это ушла вся жизнь...

Роман Корогодский,
писатель, культуролог.

Опубликовано в сборнике "Шестидесятники вне пафоса"
газеты "Украинский язык и литература".
№39-40 (343-344), октябрь 2003 г.,
Издательство "Школьный мир", 2003.

 
< Пред.   След. >
Популярное
Кто он-лайн
• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

85

Проверка тиц